人物观点 | 付彬：成年人的叛逆

从餐桌花设计大赛，到人体花艺展，再到宴会设计发布，付彬以具有「未来感、科技感」的延续性风格设计，通过WEDDINGVOGUE婚礼风尚表达着自己对婚礼与艺术的理解。

玩转奢侈品风格、结合数学公式、取材科幻故事等一系列前卫的创意设计与背离花艺师刻板印象的举动，付彬在为心中坚守的「花艺师」正名。
 




 「不乖的好学生」

这个春节假期，付彬安静的宅在家里，没有工作，原定在2月去日本参加「东京世界兰花展」的计划也被迫取消了。总觉得平时谈吐耿直且幽默的付彬，会在这个难得的假期里将生活安排得有趣，然而「即使宅在家里，也会过得很精彩」，并没有在他的身上得到印证。

他花了一周的时间重读了整部欧洲艺术史，在得知美国演员柯克·道格拉斯去世后，重看其主演的梵高传记电影《渴望生活》。他一样会在每天醒来后，查看疫情的变化，他一样会觉得不能出去寂寞无聊，不同的是他依旧选择了自己喜欢的方式，度过这个难熬的冬天。

付彬说自己并不是「听话的」学生
但，他是「好学生」

 


 
「花艺师的职业认同」

付彬曾在日本花店里当过学徒，也曾远赴欧洲学习花艺技巧。几段求学经历的开端，付彬总会问「为什么」。

当学徒时，工作很苦，搬运花卉，修枝剪叶这种简单枯燥工作，他被要求做了三个月，付彬问为什么修剪枝叶而不直接讲授花材。去欧洲进修时，他已是国内成名的花艺师，然而还是被安排听了一个月的欧洲历史，他问为什么要听无聊的历史，而不直接讲设计风格。
 
「有人因为热爱而选择职业，有人只是机缘巧合，无论最初选择的原因如何，坚守下去的动力始终是因为对职业的认同」

这是付彬的观点，也是他投身于花艺行业的原因。他带着对自己的为什么求学，慢慢的在坚守中找到了答案。
在付彬不算太长的从业经历里，跟在他身后的是“荷兰Boerma DFD 现代花艺认证花艺师、别样生活花艺馆、生花讲堂创始人，《悲伤逆流成河》电影海报宣传拍摄花艺设计......”

这些称谓是他的履历，在别人将「创始人」紧挨着自己名字的时候，他选择将「花艺师」放在首位。他说因为自己是一名花艺师，才有了后面的一系列。



「付彬哭了」

玩转奢侈品风格、结合数学公式、取材科幻故事......付彬总是展示在满足客户需求之外，展示前卫的创意设计与背离花艺师刻板印象的举动。

2019亚洲婚礼风尚盛典，他只身挑战宴会设计发布。他被质疑过能力，却以作品回击。以花艺为突破口的设计创新形式，装饰性材料的质感对比，静态呈现星球爆炸瞬间与动态展示的交融互动，都为宴会设计打开了新的风格与思路。
 
但即使半年之后，当付彬谈及发布前因为设备问题而「泪洒发布现场」的经历时，依旧有些许赧然。熟悉他的朋友对他的举动并不意外，因为在付彬的世界中，离不开情绪。他可以直爽的怼天怼地，也会因为某个瞬间变得悲天悯人。他将情绪真实的反应到生活中，也因此在作品中很难将情绪抽离。

因为情绪在变，所以付彬在变；因为付彬在变，所以他的作品在变。2019年的宴会设计发布，正是他在与朋友喝酒撸串时，畅聊《流浪地球》、《三体》与中国制造，在爱国情绪激荡之下，确定了主题与格调。
「设计首先传递的是情绪，情绪背后才会关注空间、结构、色彩等技术参数。例如喜欢的作品，喜欢本身是情绪，而喜欢的原因才关乎于技术。」

或许依旧对「付彬哭了」执着的只有付彬自己，人们记得的是他将宇宙星球的设计思路，与时间、空间的宏大概念，通过动态与静止的对立形式呈现出的宴会场景设计。还有他作为「花艺师」，只身挑战宴会设计发布。
 



「知其然，知其所以然」

拥有充沛的人文艺术知识作为设计的底层支撑，让付彬的设计完整且具有逻辑。在作品设计中，付彬常常被自己的结构设计“逼死”。

在2019年宴会设计发布中，作为花艺设计师主导宴会设计，付彬认为自己最大的优势是自己的供应商身份，让他在设计之初便考虑到了落地执行中的困难，前期“作死”的痛苦，让付彬在现场轻松许多。 而在付彬的设计逻辑中，他倡导「减法设计」、「对比设计」。

这是一个体系内的两种设计观念。所谓「对比设计」是通过“花材、装饰、搭建、颜色等”设计出有质感的对比场景。「减法设计」，在个人审美上，付彬更倾向于小巧、精致的设计形态，而不喜欢被对齐、或铺满的设计。因此他倡导在设计中剪掉多余的。

其次他提倡要在设计之初，考虑成本控制。宴会设计师与艺术家的区别在于宴会设计需要站在客户角度设计，因此在设计初期将成本纳入考量是必要动作。 艺术与设计的支点，并非是技术，而是历史与人文。付彬说那些求学经历中看似无用的经历，最后都成了设计与理解艺术的支点。日本学徒让他对材料产生情感，欧洲的经历让他学会美背后的意义。 付彬说，其实花艺师的全程是「花艺设计师」，在日本、欧洲等宴会设计相对成熟的区域，花艺师需要参与到整场宴会设计中，宴会设计者也会为花艺师留出足够的空间进行花艺设计。

付彬自认是不听话的花艺师，因为他接受过完整的设计、美学、结构等通识类设计的教育，他希望能够以花艺部分，参与到宴会设计的过程中，而不单单只是个「花匠」。
作品就只是作品，可以与商业无关。每一位设计师都有自己对作品的执着，付彬的执着是在作品中投注的心血和热情，重温对婚礼行业“乍见之欢”时的初心。即使商业上是成功的，但是付彬以及他的团队，对于设计的探索与表达依然执着。 

于是他一次次在WEDDINGVOGUE婚礼风尚以作品完成自己内心的小执拗，在抛开客户因素的干扰，表达自己对婚礼，对宴会的看法。「自始至终我们真正想要讨好和超越的，不是别人，而是自己。」他说这是成年人的叛逆。
无论是2018年以奢侈品风格概念的餐桌设计亮相首次婚礼风尚创意设计大赛，还是用更具挑战性的人体花艺参与2019婚礼风尚创意设计大赛，再到以花艺设计师身份创作宴会设计发布，付彬都是在以花艺为突破口的设计创新形式。

在他的作品中，我们看到身为创意设计工作者对原创力和创新性的追求，同时也能感受到他期待用花艺设计打开婚礼风格新思路的决心。付彬并不介意，技术的融合，反而认为优秀的技术是可以节约成本的。