前几日在婚礼现场，一名伴郎见到我开口就是“爷叔”，一口老血闷在胸口，久久缓不过来。从事这个行业有些年头了，腰围随着资历一起增长。穿正装的时候，拍照片有了摒一口气吸肚子的冲动。突然想起四五年前，邵老师还是篱笆上人见人爱的“邵哥哥”。（每次忧伤的时候，总要把邵老师拖下水,他们说这才叫好基友。)

市场变化得很快，新人的要求也日新月异。遍览各婚礼媒体，都是一片叫好之声，“市场进步了”“出作品了”“海外婚礼”“又涨价了”可是有一点始终有些不太明白，在号称专业细分是趋势的婚礼行业，婚礼主持人团队所负责的工作却是越来越繁复，是繁复，不是深入。这样的趋势似乎和专业细分背道而驰。

 

一名婚礼主持人应该具备什么样的技能才能在这个市场上生存？

还是从机构的要求开始说起吧，其实新人对于这个市场的概念之前完全是模糊的，他们最先遇到的这个行业的从业者灌输给他们的理念就是他们认为正确的理念。比如我自己在进入这个行业之前，一直就认为做司仪首要的便是酒量好而不是口齿清楚。因为在我的两个朋友的婚礼上，一位有些大舌头的司仪（他们请了同一个司仪，同时也是婚庆老板）都是在两套一模一样的仪式结束之后，端着酒杯到每一桌敬酒，白酒，黄酒，啤酒，来者不拒，一口闷完，顺便发一圈名片。

 

摘录了近期一些客户和婚礼机构的代表性问题：

1  你们团队在新人敬酒的时候有表演吗？萨克斯或唱歌魔术？

2  带新人到每桌敬酒吗？你们会替新郎挡酒吗？

3  会做视频吗？

4  有没有抽奖软件？

5  LED大屏的素材能够提供和现场播放吗？

6  灯光有些什么要求？现场灯光位置怎么摆放？

7  音响有些什么要求？需要如何配置？

8  爱情MV怎么拍啊？

9  会排话剧舞台剧音乐剧吗？

 

在跨界风行的各个行业，婚礼主持人也会面临这样的挑战。相信在不久的将来，类似的与“主持”两字无关的问题会越来越多。比如：你们会插花吗？你们能够提供现场快剪吗？你们会化妆吗。。。。。。

继老罗之后，连著名主持人王自健都开始做手机了。这究竟是一种好的趋势，还是会对婚礼主持这个专业造成损害？想起了很早以前婚礼秀上的一个笑话，介绍某位主持人的时候，说他是在主持人里面唱歌唱得最好的一位。只不过随着时间的推移，这些笑话都以“服务”之名变得顺理成章。是谁让这些半吊子的主持人能够在别人的专业领域可以指手画脚？

每当新人问起现场音响灯光LED设备乃至素材要求的时候，总会有几位婚礼机构的老板非常谦虚地将这个皮球捧到我面前：问司仪，听司仪的，我们尽全力配合。是“捧”过来，然后将这个皮球直接放在我脸上用胶水黏住。

我总是老老实实地回答：根据流程的要求来放置面光并听取摄影摄像对于面光灯种和色温的建议；

根据宴会设计师的要求放置环境灯光并配上色彩和花纹还有LED素材；

根据宴会厅的大小和高度及演出要求请音响师配置总功率多少的若干种类的音箱和若干种类的话筒；

这不是某一场婚礼的要求，而是所有婚礼的基本要求。于是问题又来了：具体怎么做？呵呵！

 

一个每年在灯光音响LED屏全息幕升降舞台上少则赚取百万，多则赚取千万开奔驰宝马奥迪捷豹的哥们儿问一个吃开口饭的屌丝：这些最基本的要求具体怎么做？！从业多年，作为一名有些坚持的婚礼主持人，虽然从来没有在这些设备上赚过一分钱，可是抱着一颗好学的心，在业内专业人士的熏陶下也学习到了一些皮毛和累积了一些经验。袁理老师曾经对我说，LED灯，光束灯，是不适合作为面光灯使用的，追光灯也是需要事先确认色温并且架高才能保证效果的。每一次和他合作都是心情愉快，准备一份流程给他，简述一下新人嘉宾上台交接仪式退场的走位，各环节希望表达的感觉，顺一遍音乐既一切OK。

 

赖梓愈在现场通宵和灯光师沟通布置场景的灯光设计，他的原话是：每一个场景，每一组花艺都是宴会设计师的作品，就像是自己的孩子，只有设计者本人才了解从什么样的角度和色彩才能使自己的孩子呈现出最完美的一面。郭珺大师教导我说：面光灯要两个角度以上照射才能使新人的脸部无阴影并呈现立体感。葛亮老师最为贴心，分享了一个关于根据宴会厅长宽高计算音箱总功率的方法，并且反复告诫，线阵音箱如果不高挂在桁架上而是放在地上就是一坨屎。盛曦阳大师甚至下了死命令：不允许在新人的脸上出现彩色和有花纹的灯光，在举行仪式的任何时候不准用LED灯做快速频闪。并以现场存照并可能在微博狂喷作为警告。

 

对于一个只懂得皮毛的半吊子，我觉得那些在设备上每年赚成百上千万的哥们儿应该比我更懂这些知识。有一次在XX宾馆的一场婚礼，进入宴会厅就看到6个全频音箱并排放在舞台两侧，每侧3个，果然在中场休息的时候，一位坐在宴会厅后部的来宾（我曾经的新人）语重心长地对我说：王老师啊，你这两年太累了，中气没以前足了，音色也差了好多。婚礼结束之后，我善意的来到婚庆老板面前对他说：大哥啊，以后6个箱子能不能分开放？这样后面的来宾也可以听得清楚，前面的来宾也不会很吵。他讪讪一笑：厅太大，放过去太麻烦了，还要进线槽。他懂的？不懂？懂的！瞬间心里千万头草泥马呼啸而过。

 

有一些机构在一场婚礼唯一关注的是除了顺利收到余款之外的就是如何在现场获得一套漂亮的布置照片（这一点他们会精益求精），什么执行啊，流程顺畅度啊，时间管理啊，供应商协调啊，情绪服务啊，都是次要的，甚至微不足道的。这就是互联网给这个行业的营销方式带来的改变：图片才是王道，现场感受和口碑不如点击率。于是这些琐碎却异常重要的工作就全部交给了主持人团队来承担。有机构的朋友在感叹为什么很多主持人不专心做主持而想着去开婚庆公司？这就是答案。

 

诸君有没有发现一些行业开始恶性循环的端倪？

语言，才是一个主持人真正应该专注的事情。李元老师曾经说过，语言为王，以他目前在这个行业内的地位，还在坚持每天训练自己。基本功的重要性，在这个行业，只有优秀或者接近优秀的人才能够意识到。在这里我想将专注的范围再扩大一些：婚礼现场和听觉有关的所有内容（演出除外），所有可见的文字内容，新人及其他们重要家人的情绪服务，顺畅执行一个逻辑合理的婚礼流程。对于自己平日里的训练，除了声台形表那些基本功之外，还可以去研究一下类似TED那样的演讲，让语言和内容的表达有些逻辑，而不是只会用声音和老旧的故事来煽情。

 

文案写作也是必不可少的，让自己有这样的习惯。可以从微博转发评论开始练习起来，顺便找一些有趣的人抬抬杠，练习一下即兴的能力。这里郑重向大家推荐新浪微博@邵晨东@李元-历历在耳@执麦者 他们之间经常会吵来吵去，有空过去煽风点火，甚至拉拉偏架。成为音乐爱好者，使自己的耳朵更敏感。适度了解心理学，婚礼不是物质需求，是心理需求。每日养成阅读的习惯。实在没有时间，看看知乎也行，至少可以让自己谦虚一些。有一两样拿的出手的兵器，可以是声音，可以是台词，可以是即兴，可以是执行，可以是文案，可以是互动游戏，甚至可以是唱歌和酒量，全力以赴。

 

最后，不要意淫这是一个“文化”或“艺术”的行业。要有一些自娱自乐的精神，不要把卡拉OK当成歌唱，也不要把朗读当成朗诵，更不要把年会小品当成舞台剧。广场舞就是广场舞，就算里面加入了芭蕾的动作。一位电影学院导演系科班出身的新人私下和我说，看到微博上那些号称“导演型主持人”的哥们儿，想死的心都有了。别老想着上市发行股票的事儿，当然，上论坛演讲时打鸡血忽悠学员的可以理解，我们就是靠说话吃饭的人。